葡萄酒從圣誕那一刻開始，就和生活還有藝術緊密聯系在一起，遠在中世紀甚至更早以前，葡萄酒已經頻繁出現在諸多藝術家的作品里，這說明當時葡萄酒已經成為人們生活的必重要組成部分，在這里選取了五張知名的與葡萄酒有關的名畫和大家分享一下。
《諸神的盛宴》統治天下的奧林匹斯山諸神在夏日的午后聚到了一起。這是一個慵懶的聚會，雖然沐浴著金光，但神祗們卻神性盡收：光明或陰暗的性格以及相互關系的曖昧都暴露無疑。貝利尼是文藝復興時期威尼斯“第一位”畫家，是喬爾喬內和提香的老師。十分有趣的是，在貝利尼描繪的諸神盛宴中同用的都是中國的青花瓷器。
該畫由喬凡尼完成于1514年。古希臘人用豐富的想象力創造了一個神奇的世界。其實，統治天下的奧林匹斯諸神是神化了的人，他們的生活無限浪漫卻又不乏世俗中的煩心事。畫面描繪了一個慵懶聚會，神們都已喝盡興。酒在希臘神話中，如在人類生活中一樣，是任何時候都不可缺少的。
《草地上的午餐》是莫奈最早引起人們爭議的作品，1863《草地上的午餐》年在落選者沙龍中展出，引起了世所罕見的轟動,他直接表現塵世環境，把全裸的女子和衣冠楚楚的紳士畫在一起，畫法上對傳統繪畫進行大膽的革新，擺脫了傳統繪畫中精細的筆觸和大量的棕褐色調，代之以鮮艷明亮、對比強烈、近乎平涂的概括的色塊，這一切都使得官方學院派不能忍受。此畫在構圖上，把人物置于同一類樹木茂密的背景中，中心展開了一個有限的深度，中間不遠的地方那個彎腰的女子，成為與前景中三個人物組成的古典式三角形構圖的頂點。在技法上，把繪畫作為二度表面的主張又向前推進了一步，在對外光和深色背景下出現作了新的嘗試，因此此畫在藝術技巧和歷史意義上都是一個創新。
《酒神與阿里阿德涅》由被稱為“上帝的寵兒”的意大利文藝復興時期畫家提香創作于1552年，現存于倫敦國家藝廊。與現實中人們將品嘗美酒作為一種享受不同，神話中的酒神是令人狂喜之神，他頭戴月桂冠和葡萄葉，在眾多跟隨者簇擁下，美酒與美食為他盡情享受，身邊還有美麗的愛人相伴。
《紅色葡萄園》在梵高眾多的作品中它不是很出眾的一件，但它是梵高生前唯一一幅賣出的作品。現存于莫斯科。讓人唏噓的是在《紅色葡萄園》賣出幾個月后，梵高就自殺了。因為有著這樣一段特殊經歷，《紅色的葡萄園》成為備受世人矚目的梵高作品之一。
火紅的色彩，火紅的葡萄園，大膽而熱烈，像梵高對繪畫燃燒的激情。此時的梵高已沒有更多的法郎去買顏料，正被自己的癲狂折磨著，承受著無比的孤獨和冷漠，但他始終不停地繪畫，真實、真誠、純粹，畫自己眼中世界，內心的世界，精神的世界，直到生命之火的最后一刻。
《酒神與阿里阿德涅》由被稱為“上帝的寵兒”的意大利文藝復興時期畫家提香創作于1552年，現存于倫敦國家藝廊。與現實中人們將品嘗美酒作為一種享受不同，神話中的酒神是令人狂喜之神，他頭戴月桂冠和葡萄葉，在眾多跟隨者簇擁下，美酒與美食為他盡情享受，身邊還有美麗的愛人相伴。
意大利畫家提香·韋切利奧（Tiziano Vecellio）的名作《安德羅斯河邊的酒神狂歡節》畫的是希臘神話里的一個故事：巴克斯的好友因決斗而死，他含淚將他埋葬，不久在墓上長出葡萄，他將葡萄的汁榨在牛角杯里飲下，頓覺興奮異常，這就是葡萄酒。后來他把這甘醇的美酒奉獻給奧林匹斯諸神，同時希臘人民也得到了他的恩賜。所以在每年秋季葡萄收獲時節，希臘人都要舉行酒神祭，成為希臘的重要節日。畫中所描繪的情節，是在愛琴海基克拉迪斯群島中的一個叫安德羅斯的小島上，居民們正在縱情狂歡，飲酒作樂，談情說愛和跳舞，以慶祝酒神的節日。
