我想，能激發人類情感的創作都可以叫做藝術。國畫當然是藝術，而且，是我國的藝術魁寶！葡萄酒呢？葡萄酒當然也是藝術，記得曾經讀到馮衛東先生一段微博：“97年的馬賽多細膩優雅、平衡濃郁、回味悠長，品試后竟讓我聯想廣東音樂名曲“平湖秋月”，那么自然那么纏綿。。。”便深有體會。馬賽多（Masseto）稱之為意大利的帕圖斯（Petrus），而帕圖斯則是法國“酒王之王”，可見此酒珍貴。而為喝此酒，馮先生特意從廣州飛去上海，可見此酒對于老酒鬼的吸引力。自古名酒如名畫，若想一親芳澤，那你必須馬上行動。藝術，總會帶給你一種沖動的感覺。
葡萄酒為什么能讓人如此陶醉呢，葡萄酒從葡萄樹冬眠開始，萌芽，發芽，開花，坐果，變色，采摘，經歷過酒農的潛心照料，任何階段都馬虎不得。因為，她會受到根瘤蚜的侵害，她會受到霜凍的襲擾，大風會使授粉的失敗，她會經歷灰霉的傷害，也會經歷大雨的洗禮，光照時間不夠，她就不夠成熟，也許，在采摘之前，一場冰雹會讓這些葡萄體無完膚，沒有人能保證他們在采摘之前是期侍中的那么完美。果農們對待這些葡萄，就象對待他們的王子與公主，生怕出一丁點的差錯。一切都是為了釀造出讓人欣賞與品味的佳釀。
釀造的過程自然更是創作的過程，釀酒師，就如一個畫家，從葡萄的篩選，破皮，壓榨，沉淀與浸皮就象是作畫前期的準備顏料，勾線筆，筆洗，各種筆，宣紙，刷子，墨水一樣。釀造什么品質的酒，要選用什么樣的葡萄，那可是馬虎不得。浸皮多長時間，將決定釀出酒的丹寧與顏色。也決定著一瓶葡萄酒的儲存能力。我想，畫家畫畫的時候，對于選用的顏料，用紙與墨，一定有許多的講究。
葡萄酒在成長的過程中，釀酒師需根椐酒的發展，根椐當地的法律規定，決定是否要加糖，加酸或者減酸，葡萄酒釀造完成之后，需要放在橡木桶中陳釀，來增加橡木桶帶來的風味。畫畫也一樣，在畫的過程中也需要照顧到整幅畫的細節，用各種表現形式來表現畫家對于作品的情感。對于畫人物，畫山水，各有不同的技法。葡萄酒中有一種釀造方法，就是通過增添乳酸菌，將尖銳的蘋果酸轉換為柔和的乳酸，并在這個過程中產生新的香氣，如黃油、榛子，從而使得葡萄酒更為平衡，帶來令人愉悅的口感。這與國畫里面的潤色、暈染、統染、渲染的技法是何等的相似。葡萄酒陳釀完成后需要裝瓶，而國畫畫完后需要裝裱。因為是藝術，你需要給他一個完美的藏身之所。
葡萄酒根椐顏色不同，可以分為紅葡萄酒，白葡萄酒，粉紅葡萄酒，國畫根椐題材的不同可以分為人物、山水、花鳥畫。國畫按技法的不同可分為工筆畫、寫意畫。葡萄酒根椐酒精含量可分為普通葡萄酒、加強型葡萄酒。
而欣賞葡萄酒與欣賞國畫一樣，更是會給人帶來藝術上的享受。欣賞國畫，要看氣韻。國畫的神氣與韻味能表現出來，那可不是一般的境界。就比如說，畫陶淵明，畫家通過各種技法，能表現出陶潛“不為五斗米折腰”的“骨氣”，我曾經去南昌“八大山人紀念館”看過朱耷的畫，通過鳥類的畫法，來表現自己出身貴族，藐視清庭的“傲氣”。這些畫都是有性格的，能給人帶來巨大的心理震攝力，從而帶來對人生的思考。人生體驗豐富的人，對于藝術的領略能力更為深刻。對于品酒而言，何嘗不是如此。
葡萄酒的性格取決于種植區域的土壤、氣候、天氣、葡萄品種、葡萄的栽培與釀造。細節決定成敗，葡萄樹所在地的微小氣候對葡萄生長更加重要，比如，葡萄園所在地有水域、有森林、有湖泊、向陽的山坡、土壤表面鵝卵石等等，對葡萄都有影響。有時候我開玩笑說，釀酒師戀愛與失戀給葡萄酒帶來的影響也是不可估量的。由于以上的這些不同，葡萄酒的性格當然不一樣，再加上釀造的方法，地方的特色、人文的不同，使得葡萄酒各具特色，從理論上來說，沒有兩瓶葡萄酒是完全一樣的。一瓶葡萄酒，經歷過這么復雜的過程，沒有豐富的人生體驗，根本無法體會出葡萄酒的美妙所在。一個涉世不深的年輕人，在一瓶簡單的甜葡萄酒與一瓶復雜的葡萄酒面前，挑選甜酒的機率總是要更大一些，因為他還沒感受到世道之艱，人生苦難。簡單的，甜美的就是他們對人生的全部體驗。就如看一幅畫，你如何叫一個孩子能理解畫里什么是“骨氣”。
一瓶好酒，需要平衡、變化、有余味，當然，更需要愉悅感、需要有較長的儲存能力。一幅好畫，當然也是一樣。中國畫線條的平衡與變化也決定著畫的品質。藝術的最終目的都是激發人類的情感，就象本人開頭所講，品酒，能夠感受到別樣的人生，那也是一種不錯的體驗，欣賞一幅好畫，能給人有所領悟，這也是畫的價值所在。
葡萄酒與國畫，一個是西方的精髓，一個是東方的明珠，這何嘗不是另一種平衡呢。
